Bibułkarstwo rozwinęło się w Polsce na przełomie XIX i XX wieku, głównie na wsiach podkarpackich, małopolskich i opoczyńskich. I tam właśnie, w jednym ze skansenów powstała część kwiatowych koron i wieniec ślubny. Pa­pierowych kwiatów używano kiedyś do zdobienia ram świętych obrazów, przydomowych kapliczek oraz ozdabiania kobiecych nakryć głowy z okazji świąt lub uroczystości, takich jak zaślubiny – dlatego zwieńczeniem całego cyklu są panny młode w ko­ronach z białych i pistacjowych piwonii, róż i pereł. Wszystkie zaprojektowane przez Beatę papierowe wieńce i korony są ręcznie wykonane tradycyjną metodą sprzed lat. Zdjęcia wykonali zaproszeni przez artystkę fotografowie: Ewa Żylińska, Ivon Wolak, Rita Lorenc, Ula Kóska, Diana Błażkow, Dorota Koperska, Roman Hryciów oraz Adam Słowikowski. Całość to kolaż różnych stylów i różnych światów tak charakterystycznych dla etno. Piękno tych zdjęć jest zasługą oryginalnych makijaży, tkanin i ko­stiu­mów zaprojektowanych przez artystkę oraz etni­cznej biżuterii pochodzącej z całego świata i tej, którą wykonała projektantka. Etno było pokazywane w lon­dyńskiej „The Brick Lane Gallery”, w Paryżu w ramach Cool Concept, w krakowskiej galerii fotografii „Trzecie Oko” oraz w Bielskiej Galerii BWA.

Artystka konsekwentnie sięga po rękodzieło ludowe i wykorzystuje je w swoich pracach. Obok bibułkarstwa pokazuje piękno regionalnych haftów i koronek we współczesnej odsłonie. W swoim projekcie, który zrealizowała w ubiegłym roku dzięki stypendium Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Maska chroniąca polski folklor” właśnie te elementy posłużyły jej jako baza do stworzenia masek.

Na wystawie obok fotogramów przedstawione zostaną weselne bibułkowe korony i maski wykonane z koronki koniakowskiej.